обновлено: 06:11, 24 сентября 2026
Общество
«Выставляйся хоть в бане»: художник из Приуралья о своей выставке и секретах мастерства
Магия северных образов: откровения художника из Белоярска о новой выставке
Творческое вдохновение для художника — дело наживное, оно может раз за разом накрывать «с головой», а может неожиданно иссякнуть. Ямальский живописец Сергей Бушков никогда не ждет особого прозрения. Вместо этого он берет кисть в руки, делает первый мазок, штрих, линию и… вдохновение обязательно появляется. На днях в культурном центре «Наследие» открылась выставка картин северянина, 6+.
Время для чтения ~ 9 минут
О чем рассказывают мифы на полотнах, где рисовать, если нет мастерской, и какой девиз «по жизни» у настоящего художника, читайте в «Красном Севере».
19 работ для выставки-размышления
Картины в мифологическом жанре этнофутуризм, портреты и графика — всего 19 работ, которые Сергей Бушков создал за последние полгода. Именно они представлены на его новой выставке «Мифотворчество» в библиотеке Салехарда «Культурный центр «Наследие». В картинах нового цикла оживает мир северных легенд и древних верований. Тот, где реальность тесно переплетается с мифами народов Крайнего Севера.
«Поскольку я живу в деревне — Белоярск, среди коренного населения Севера — ненцев, ханты и коми, то тема шаманизма и мифов северных народов возникла сама собой, — рассказал об экспозиции «Красному Северу» автор картин. — Я хотел изобразить природу Севера, показать людям мифы, сказки, сказания, обряды. На мой взгляд, особенно хорошо все эти северные мотивы передает стиль этнофутуризм. Именно это направление занимает большую часть экспозиции».
Этнофутуризм Сергея Бушкова опирается на так называемый пермский звериный стиль. В этих образах, основанных на художественных традициях средневекового Урала, причудливо переплетаются черты человека, зверей, птиц и фантастических созданий. Такие изображения выглядят очень завораживающе — насыщенными цветами и необычными линиями буквально притягивают к себе посетителей.
Надо сказать, что сам Сергей Бушков — член Союза художников России и Международной ассоциации изобразительных искусств при ЮНЕСКО. Вот уже более 13 лет живет на Ямале, в деревне Белоярск Приуральского района. По его словам, все что он создает на полотне — подсмотрено из реальной северной жизни.
«Мыслительный процесс у художника идет постоянно. Допустим, я увидел нарту разрушенную и написал картину «Священная нарта». В музее выставили древний ненецкий бубен, весь потрескавшийся такой… Меня и это увлекло. Так появилась картина «Противостояние». Эти работы можно увидеть на выставке. Также я создал несколько работ по мотивам северного сияния, которое неоднократно видел своими глазами. Правда, они хранятся в государственных фондах и на этот раз не будут показаны».
Шаманизм интересен для художника
В новой экспозиции Сергея Бушкова особое место занимает тема шаманизма. По его словам, шаманизм для него — это именно культ, а не религия. Такое разграничение несет важный смысловой оттенок, который автор стремится передать через свои работы.
Тема, конечно, утонченная и многослойная, но именно ее глубина и притягивает художника. Например, в картинах «Чум шамана», «Духи шамана» он по-своему раскрывает мировоззрение этих таинственных персонажей, как посредников между людьми и потусторонним. Показано это красками на холстах через символы, образы и особую атмосферу, где переплетаются природа, духи и человеческое восприятие мира.
«В работе обычно использую акрил и пастель, часто — смешанную технику. Для графики беру уголь, сангину и мел. Большие работы пишу на холсте или картоне, графические — на бумаге, тогда работаю с пастелью, акварелью и углем», — поделился секретами творчества ямальский художник.
На открытии выставки в библиотеке «Наследие» он также пояснил глубинный смысл своих работ. Подробно рассказал о сакральных орнаментах птиц. В них, по его словам, зашифрованы древние знаки и ритмы природы. Особый акцент сделал на символике оленя — животное в его полотнах предстает сразу в трех ипостасях: как проводник между мирами, как воплощение силы и как хранитель традиций. Еще Бушков говорил о древе жизни. Этот образ буквально «прорастает» в его картинах, сквозь слои краски, через переплетение линий и оттенков, соединяя прошлое и настоящее, землю и небо.
Не надо бросать кисти
Любой творческий человек так или иначе опирается на вдохновение. А у художника Сергея Бушкова на этот счет свой подход. Он не ждет, пока ветреная муза придет сама, а считает, что лучше сделать «хоть что-то», чем сидеть и дожидаться озарения. По собственному опыту он знает, что главное — нанести на холст первый штрих, первый мазок и внутреннее состояние меняется, а нужные образы начинают складываться сами. И еще, художнику обязательно надо творить.
«Настоящий художник прежде всего должен искренне любить свое дело и быть ему предан, — продолжил собеседник. — Не бросать кисти ни при каких обстоятельствах. Как бы ни было трудно в жизни или грустно на душе, главное не останавливаться. Если негде выставлять работы — выставляйся хоть в коридоре, хоть в бане, хоть в парикмахерской. Если нет подходящего места для работы — твори на кухне, на балконе, где получится. Таков мой жизненный девиз».
Северянин признался, что умеет творить в любых условиях. Например, этюды он предпочитает писать прямо на природе. Ему важно видеть все вживую, ловить оттенки и настроение момента. Так же с портретами — здесь тоже надо видеть живой образ человека. А вот темы, связанные с мифологизмом, раскрываются совсем иначе. Их Бушков создает в тишине мастерской, где можно спокойно все обдумать, выстроить композицию и дать волю фантазии.
Уроки рисования для тундровичков
Любовь к искусству и творческую дисциплину северный мастер прививает и своим маленьким воспитанникам. Ведь по основному роду деятельности он преподаватель изобразительного искусства. Уроки рисования ведет с 1 по 7 классы в школе Белоярска. В этом же учреждении находится интернат семейного типа, где во время учебного года проживают дети кочевников.
«Я люблю рисовать тундровичков, делать их портреты. Особенно охотно позируют для холста девочки. Эти работы я показал коллегам в Союзе художников, и там отозвались очень тепло. Сейчас часть этих портретов представлена на выставке в «Наследии».
При этом немало живописных произведений Сергей Бушкова находится в частных собраниях — у российских и иностранных коллекционеров.
Где лучше творить художнику с Севера
Художник из Приуралья, как и многие ямальцы, периодически выезжает на «юга». Там он с интересом изучает и рисует местную природу, делает живые зарисовки пейзажей. Но, как отмечает сам мастер, по-настоящему его сердце отзывается на северные мотивы.
И хотя он родом с Республики Марий Эл, Север стал для него родным. Здесь он живет уже 25 лет, включая годы на Чукотке. Именно эти края научили видеть красоту в сдержанных красках и суровой тишине.
Авторы
Владимир Ганчерко
Журналист
обновлено: 06:11, 24 сентября 2026