Pulse.Mail

Яндекс.Дзен

Google.News

Яндекс.Новости

Фото: Leka Sergeeva / Shutterstock / Fotodom

«Красный север»

<div class="content-lead">Умерла народная артистка СССР Инна Чурикова. Об этом сообщил <a href="https://tass.ru/kultura/16800085" target="_blank" rel="noreferrer">ТАСС</a>, ссылаясь на слова директора «Ленкома».</div><p>— Ушла из жизни Инна Михайловна Чурикова, это случилось полчаса назад в больнице, — сказал Марк Варшавер.</p><p>Инна Чурикова родилась 5 октября 1943 года в городе Белебее Башкирской АССР. Уже в 15 лет участвовала в спектаклях молодежной студии при МДТ имени К.С. Станиславского.</p><p>Наиболее известны ее роли в кинофильмах «Морозко» (Марфушка), «В огне брода нет» (Таня Тёткина), «Начало» (Паша Строганова), «Тот самый Мюнхгаузен» (Якобина фон Мюнхгаузен), «Идиот» (Лизавета Прокофьевна Епанчина), «В круге первом» (Наталья Павловна Герасимович), «Ширли-мырли» (Прасковья Алексеевна Кроликова).</p><p>С 1975 года Чурикова служила в театре имени Ленинского комсомола (сейчас — «Ленком») в Москве.</p>

Умерла народная артистка СССР Инна Чурикова

Особый восторг у детей вызвал мастер-класс по управлению куклами. Фото: Africa Studio / shutterstock.com / Fotodom

<div class="content-lead">Исполнить мечту детей — побывать на сказочном спектакле — смогли в Салехарде. Представление устроил кукольный театр «Жужа».</div><p>Зрителями стали 50 ребят из реабилитационного центра «Доверие» и учащиеся инклюзивной творческой студии «Облако». </p><p>Билеты они получили в подарок от спикера ямальского парламента Сергея Ямкина, к которому за поддержкой обратилась руководитель театра Екатерина Дерюшева, <a target="_blank" rel="noreferrer">сообщили</a> в Заксобрании ЯНАО. Часть средств пошла на оплату работы звукорежиссера, остальное — на новые постановки театра и его развитие.</p><p>Ребят очаровала новая постановка театра по мотивам ненецкой сказки «Вай и море» (0+). Но просмотром сказки их визит в «Полярис» не ограничился. Все смогли почувствовать себя немного волшебниками, художниками и кукловодами. На мастер-классе под руководством кукольников подростки создали своих сказочных героев и научились им управлять. Домой они унесли не только яркие впечатления, но и подарки — тростевых гусениц и теневых куколок.</p>

В Салехарде детям подарили театральную сказку и научили создавать кукол

Актеры сумели передать настроение сказочного произведения Пушкина. Фото: vk.com/yamalrpc

<div class="content-lead">Отправились в княжескую эпоху, сказочно представленную Пушкиным, и прихватили с собой зрителей воспитанники салехардской воскресной школы. Те даже не подозревали, что их ждет такое путешествие: из уютного зала прямо в гущу событий сказки... о царе Салтане.</div><p>Новую постановку первыми увидели лабытнангские театралы. Для самой труппы, к слову, это тоже первый гастрольный тур. Впереди у юных артистов покорение сцены — в Аксарке и Надыме.</p><p>Поставить сказку — дело не простое. Особенно, если ее написал Пушкин. Всего за несколько книжных строчек в ней происходит не одно, а несколько событий. Как показать это на сцене — придумала режиссер-постановщик, директор Воскресной школы Марина Кузнецова. При этом решено было по минимуму использовать современных помощников, например, мультимедиа. Справились с помощью простых приемов. Ни в одной другой сказке этого театра нет такого количества мелкого реквизита.</p><div class="content-block-quote content-full-width"><div class="content-block-quote_text"><p>Придумали, как обыграть момент превращения Гвидона в комара. Нам художник сделал объемное насекомое (на палочке) и персонаж держит его в руке. Еще в сказке есть сюжет с корабликом. Тоже можно было вывести его на экран, но мы решили сделать штурвалы и корабли в миниатюре. И наши корабельщики с ними ходят по сцене.</p></div><div class="content-block-quote_owner"><div class="content-block-quote_owner_text"><span class="content-strong-text">Марина Кузнецова</span><span>режиссер-постановщик, директор Воскресной школы</span></div></div></div><p>И от таких решений постановка только выигрывает. Она пробуждает фантазию, затягивает зрителя в происходящее на сцене. По задумке постановщика, спектакль знакомит с народными традициями и его же слогом. Известно также, что в этой сказке Пушкин использовал только одно заимствованное слово — флот.</p><p>– Молодежь нужно возвращать к истокам. Чтобы дети почувствовали — наша история богата и самобытна. Не надо никому подражать, — считает собеседница.</p><p>Чтобы собрать «картинку» воедино, понадобилось три месяца. В это время успели выучить сказку, подготовить костюмы и декорации. А их получилось много. Одна только бочка — в рост человека, а еще домик белочки.</p><p>Как сделать орешки и золотые скорлупки так, чтобы их было видно в зале, придумал бельчонок — самый маленький артист театра.</p><div class="content-block-quote content-full-width"><div class="content-block-quote_text"><p>Ребенок предложил выкрасить золотой и зеленой краской деревянные заготовки пасхальных яиц. Так получились орешки и скорлупки.</p></div><div class="content-block-quote_owner"><div class="content-block-quote_owner_text"><span class="content-strong-text">Марина Кузнецова</span><span>режиссер-постановщик, директор Воскресной школы</span></div></div></div><p>Непростым делом стало одеть всех сказочных персонажей. Но и с этой задачей справились на все «сто». Что-то взяли в аренду, пригодились костюмы из прошлых спектаклей, кое-что докупили. А вот царские образы и наряд Бабарихи — новые. Их сшили в местном ателье. Всего в этой постановке задействовано 17 героев. Но на самом деле на сцене их больше. Некоторые артисты переодевались по три раза. Например, бояре в народ, а потом и в богатырей.</p><p>А перевоплощались артисты за считанные секунды. И это невидимый, но все-таки настоящий трюк. Теперь мы точно знаем, сколько времени нужно Лебедю для превращения в Царевну — 40 секунд.</p><p>В таких моментах, конечно, не обойтись без техподдержки. Поэтому у театра есть помощники, в том числе и родители. За кулисами они просто незаменимы — быстро гладят, подают и переодевают.</p><p>Выехать на гастроли, создать костюмы и декорации получилось благодаря выигранному гранту «Православная инициатива-2022» и поддержке правительства округа.</p><p>В ближайшее время артисты преступят к работе над новой сказкой. Как и задумано режиссером, она тоже будет русской народной — «Морозко». А ближайшие спектакли в рамках тура пройдут 30 октября в Аксарке и 5 ноября в Надыме.</p><p></p>

В Салехарде артисты воскресной школы поставили сказку на пушкинском языке

Сценарий для сказки семьи Замятиных сочинила 9-летняя Лиза. Фото: Егор Половинкин / vk.com/public199684455

<div class="content-lead">Первый фестиваль семейных кукольных спектаклей «Фамильная сказка» (0+) собрал зрителей в арт-резиденции «Полярис» в Салехарде. </div><p>Мероприятие придумал и организовал семейный театр кукол «Жужа», реализовав его на средства гранта Всероссийского конкурса «Регион добрых дел».</p><p>В творческой лаборатории участвовало восемь семей из столицы округа и два коллектива из других населенных пунктов. Все они вместе придумывали и воплощали на сцене кукольные истории о дружбе, волшебстве и приключениях.</p><p>В течение месяца родители и дети сочиняли сказки под руководством актеров театра кукол «Жужа» и приглашенных экспертов. Семьи прошли бесплатное обучение, посетили мастер-классы, <a target="_blank" rel="noreferrer">сообщило</a> ИА «Север-Пресс». К работе творческой лаборатории подключились и волонтеры.</p><p>В труппе Замятиных автором сценария стала 9-летняя Лиза, <a target="_blank" rel="noreferrer">сообщил</a> глава семьи Сергей: девочке так понравилось сочинять, что сейчас она принялась за цикл рассказов, так что новая книга не за горами.</p><p>Среди «фамильных сказок» были такие, как «Котёнок Шмяк» семьи Каневых, «Лили и волшебные тапки времени» семьи Гуара, «Как Анфиса перестала бояться» по оригинальному сценарию семьи Дронзиковых.</p><p>Всем участникам вручили дипломы и призы.</p><p>Перед новогодними праздниками свои «фамильные сказки» представят еще четыре семьи.</p><p>Участники и зрители поблагодарили организаторов за царившую на сцене и в зрительном зале атмосферу дружбы, взаимовыручки и взаимопонимания. Все ждут продолжение серии спектаклей, объединяющих семьи в творческом поиске.</p>

Ямальские семьи создали «фамильные сказки» и показали их в Салехарде

Мнения родителей разошлись. Фото: vk.com/parents_nsk

<div class="content-lead">В соцсетях Ноябрьска разгорелись жаркие споры вокруг гастрольного детского спектакля. Написавшая на него жалобу родительница требует вернуть цензуру в представления для детей.</div><p>В группе «НеТипичные Родители Ноябрьска» во «ВКонтакте» одна из местных жительниц <a target="_blank" rel="noreferrer">написала</a>, что осталась в шоке от посещения детского спектакля под названием «Поезд, сыщик и механическое привидение» (0+), привезенного из Санкт-Петербурга.</p><p>По ее словам, во время интерактива ведущая предлагала детям придумать наказание для воришки. Среди ответов было один, как показалось ноябрянке, «явно подставной» — «А давайте отрубим ему голову!». «И что вы думаете?!  Темнота в зале, выходит на сцену мужчина без головы и с красными руками. После этого ко мне подбежал чужой ребенок, умоляя позвонить маме, потому что ему страшно», — написала возмущенная женщина.</p><p>Ее также шокировало предложение ведущих «закидать бабку варениками» и то, что детишки с радостью стали кидать «вареники» в бабушку, которая их же и приготовила.</p><p>Некоторые из комментаторов поддержали родительницу, призывая вернуть цензуру —просматривать сценарии перед тем, как выпускать артистов на сцену. Были и те, кто посетовал, что так вот «легко и весело» и внедряются в неокрепшие мозги «новые нормы морали». А последствием может стать, с их точки зрения, кидание едой и даже шутинг в школах.</p><p>Но не все поддержали автор поста, нашлись и те, кто был на спектакле и остался доволен: на представлении ничего ужасного не было, а детям очень понравилось.</p><p>В комментариях выложили видео со спектакля: на нем запечатлены смеющиеся, радостные юные зрители.</p><p>Автору ответили и в центре «Нефтяник», где прошло представление. Там утверждают, что  информация о спектакле «не содержала ничего, что могло бы вызвать сомнения в части транслирования контента детской аудитории». И уточнили, что при организации гастролей ориентировались, в том числе, на положительные отзывы зрителей в других городах.</p><p></p>

В Ноябрьске детям показали спектакль с отрубанием головы в финале

"Первый театральный" представит эмоциональный спектакль-концерт. Фото: предоставлено Культурно-деловым центром

<div class="content-lead">В сентябре состоится большое событие в культурной жизни Ямала — с гастролями приедут «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета и известный актер Евгений Миронов.</div><p>В Салехарде на сцене Культурно-делового центра 23 сентября в рамках фестиваля театрального искусства «Первый Театральный» московские артисты покажут спектакль-концерт «Ван Гог. Письма к брату» (12+). Начало в 19:00.</p><p>История гениального художника, рассказанная в письмах и музыке, прозвучит в исполнении народного артиста России Евгения Миронова и камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством художественного руководителя и дирижера Юрия Башмета. Режиссер спектакля о нелегкой судьбе гения — Марина Брусникина.</p><p>В письмах Ван Гога к брату Тео складывается удивительное полотно из надежд и разочарований, нежной братской любви, тоски и боли. История Ван Гога связана с прозрениями и вспышками безумия, но в ней всегда сияет свет большой и доброй души.</p><p>При выборе музыкальных произведений Марина Брусникина, Евгений Миронов и музыканты отталкивались от эмоциональной составляющей писем живописца. В спектакле будут исполнены шедевры инструментальной музыки Бетховена, Грига, Брамса, Малера и Шнитке.</p><p>Билеты на спектакль-концерт можно приобрести и по «Пушкинской карте».</p>

«Солисты Москвы» и Евгений Миронов исполнят «письма Ван Гога» в Салехарде

Кроме двух венских стульев, еще нужны черный мольберт и глиняная ваза. Фото: mariakray / shutterstock.com

<div class="content-lead">Жителей Салехарда пообещали поощрить за помощь с реквизитом для спектакля-концерта «Ван Гог. Письма к брату». Мебель и детали интерьера требуются для выступления именитых артистов. </div><p>В Культурно-деловом центре 23 сентября пройдет музыкальный концерт. Главную роль исполнит российский актер Евгений Миронов. Сопровождать выступление будет ансамбль «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета.</p><p>К жителям Салехарда обратились с просьбой предоставить два венских стула, черный мольберт и глиняную вазу. Тех, кто поделится атрибутикой, поощрят. Об этом во «ВКонтакте» пишет «<a target="_blank" rel="noreferrer">Культурно-деловой центр | Салехард</a>».</p><p>Прежде чем реквизит попадет на сцену КДЦ, необходимо отправить фото вещей на электронный адрес KMTishkina@yanao.ru.</p>

Венские стулья, черный мольберт. В Салехарде для спектакля с участием Евгения Миронова и Юрия Башмета ищут реквизит

Сказочником может стать каждый, уверены организаторы фестиваля. Фото: Anne Richard / shutterstock.com

<div class="content-lead">Фестиваль семейных кукольных сказок (0+) впервые пройдет на Ямале. Организует сказочное мероприятие семейный театр кукол «Жужа».</div><p>Всех театралов из Салехарда и ближайших поселений приглашают включиться в создание «фамильных сказок» целыми семьями. Участие ограничено — только 15 ямальских семей пройдут обучение в творческой мастерской и создадут собственную кукольную постановку, <a target="_blank" rel="noreferrer">сообщают</a> в соцсетях организаторы.</p><p>Мастер-классы для участников проведут артисты театра «Жужа» и приглашенные эксперты. Среди них — известный московский актер, режиссер и поэт Егор Сальников.</p><p>Участие в проекте бесплатное, а призы, подарки и сертификат участника получит каждый.</p><p>Подать заявку можно до конца июля по адресу teatrkukol_zhuzha@mail.ru</p><p>Проект реализуется на средства гранта всероссийского конкурса «Регион добрых дел».</p><p>Фестиваль семейных сказок состоится осенью в арт-резиденции «Полярис», где все участники покажут свои волшебные спектакли.</p>

Ямальский театр кукол «Жужа» пригласил салехардцев создавать фамильные сказки

Фото: Семейный театр кукол Жужа, «ВКонтакте»

<div class="content-lead">Театр кукол «Жужа» представил спектакли в тюменском детском доме «Сияние Севера», в котором воспитываются ямальцы, и «Семья» в Ноябрьске. Кроме веселых показов, для публики устроили мастер-классы.</div><p>Проект «Театр кукол в детский дом» родился в стенах арт-резиденции «Полярис» в Салехарде. О благотворительных гастролях для юных ямальцев руководитель театра Екатерина Дерюшева рассказала общественникам, идея получила поддержку губернатора Ямала Дмитрия Артюхова.</p><p>Как рассказали театралы на своей странице во «ВКонтакте», в детских домах Тюмени и Ноябрьска юные зрители с удовольствием наблюдали за действием кукловодов, а позже и сами учились управлять перчаточными героями сказочных постановок, водили за ниточки марионетки, создавали фигурки для театра теней. В каждом учреждении театр провел по два дня — такой интерес вызвали актеры у ребят. Успели за это время ближе познакомиться и с культурой Ямала — это также входило в программу проекта.</p><div class="splide slider-module-serializer"><div class="splide__track"><ul class="splide__list" style="width:100%"><li class="splide__slide" style="width:100%;height:auto"><img src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/c64480f3-27a.jpg" alt="Выступление в детдоме &quot;Семья&quot;, Ноябрьск. Фото: Семейный театр кукол Жужа, «ВКонтакте»"/></li><li class="splide__slide" style="width:100%;height:auto"><img src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/4381d0ef-6a2.jpg" alt="Мастер-класс в детдоме &quot;Семья&quot;, Ноябрьск. Фото: Семейный театр кукол Жужа, «ВКонтакте»"/></li></ul></div></div><p>— В этом и есть цель арт-резиденций — дать творческой молодежи возможность развиваться и делать проекты, которые интересны и полезны ямальцам. Создаем арт-резиденции по всему округу: скоро они откроются в Новом Уренгое, Ноябрьске и Надыме. На Ямале много талантливых ребят, которые смогут воплотить там свои идеи, — подчеркнул <a target="_blank" rel="noreferrer">Дмитрий Артюхов</a>, комментируя на своих страницах в соцсетях видео с гастролей театра кукол «Жужа».</p><p></p>

Арт-резиденция «Полярис» устроила нашествие кукол в Ноябрьске и Тюмени

<div class="content-lead">Режиссер Рауф Кубаев заявил, что крайне возмущен фактом физической атаки на российскую актрису Агнию Мищенко-Бродскую в Италии, сообщил <a target="_blank" rel="noreferrer">Пятый телеканал</a>.</div><p>Отметим, что российская актриса обратилась в итальянские правоохранительные органы, сообщив о нападении на нее со стороны беженцев.</p><p>— Хронологию я всю помню, заявление в полиции, побои сняты, так что пусть разбираются правоохранительные органы, — заявила она.</p><p>Ранее в театрах Италии «Лебединое озеро» <a target="_blank" rel="noreferrer">заменили</a> на другие спектакли, так как некоторые труппы отказались исполнять произведение русских классиков. Примерно в это же время певица Валерия сообщала о том, что у нее сорвался концерт в Дубае, так как музыканты Дрезденского оркестра не захотели выходить на одну сцену с российскими артистами.</p><p><strong>Для справки (по данным </strong><a target="_blank" rel="noreferrer"><strong>портала</strong></a><strong> «Кинотеатр»).</strong></p><p>Агния Мищенко-Бродская родилась 14 апреля 1980 года в Москве. Настоящее имя — двойное: Агния-Даре. Дочь известного актёра и режиссёра Василия Константиновича Мищенко. Десять лет жила в Венеции (Италия) с бабушкой и дедушкой. Начинала сниматься как «Дарья Мищенко», позже вернула имя «Агния». В 2003 году окончила школу-студию МХАТ (курс Дмитрия Брусникина и Романа Козака). В 2007 году окончила Венецианский университет — факультет «венецианское искусство и живопись XV века» (специальность — «оценка и реставрация»).</p>

Режиссёр Кубаев возмутился избиением российской актрисы в Италии

Фото: Maxim Tarasyugin / Shutterstock.com

Итальянские театры изменили свою программу из-за запрета исполнять произведения российских авторов

<div class="content-lead">В театрах Италии «Лебединое озеро» заменили на другие спектакли (например, «Жизель»), <a target="_blank" rel="noreferrer">сообщил</a> ТАСС. </div><p>Причина — императивный отказ некоторых трупп исполнять произведения русских классиков.</p><p>Отметим, что дирекции театров, в которых планируются выступления, от такого решения не в восторге: они считают, что русская культура — это наследие всего человечества, она должна соединять людей, а не разделять их на части.</p><p>Аналогичной позиции придерживаются и руководители трупп: «... Создавшаяся ситуация для нас очень тяжелая и болезненная. Мы вынуждены, несмотря на наше сожаление, не представлять более в Италии «Лебединое озеро» Чайковского».</p><p>Ранее певица Валерия <a target="_blank" rel="noreferrer">сообщала </a>о том, что у нее сорвался концерт в Дубае, так как музыканты Дрезденского оркестра не захотели выходить на одну сцену с российскими артистами.</p><p>В <a target="_blank" rel="noreferrer">это же время</a> итальянский певец Энцо Гинацци (сценическое имя Пупо) поддержал русскую культуру, исполнив песню «Есть только миг».</p>

В Салехарде открылось «Облако» Надежды Узниченко

Фото Андрея Ткачёва/КРАСНЫЙ СЕВЕР

Лучшие постановки «Ямальской рампы» увидит публика

<div class="content-lead">В автономном округе подвели итоги фестиваля любительских театральных коллективов «Ямальская рампа». Из-за пандемии он впервые прошёл онлайн, жюри оценивало конкурсантов по видеозаписям их спектаклей.   </div><div class="splide slider-module-serializer"><div class="splide__track"><ul class="splide__list" style="width:100%"><li class="splide__slide" style="width:100%;height:auto"><img src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/876b4baa35b66135fb04869d2763c5fc_Pcvxn9O.jpg" alt="Фото: depcul.yanao.ru"/></li><li class="splide__slide" style="width:100%;height:auto"><img src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/228354cf489ef8dc0a49cf0769969276_VLfhe9m.jpg" alt="Фото: depcul.yanao.ru"/></li></ul></div></div><p>Участвовали 13 театральных коллективов из девяти муниципалитетов. В этом году фестиваль «Ямальская рампа» посвятили двум крупным юбилеям – 90-летию ЯНАО и 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Лейтмотивом стала идея «Пространство Pro созидание». Работы актёров-любителей оценивало жюри из преподавателей театрального искусства, режиссеров, руководителей театральных проектов. Победителей определили в двух возрастных категориях.</p><p>В номинации «Молодёжные и взрослые театральные коллективы (от 16 лет и старше)» лучшей стала театральная студия «Рампа» (руководитель Юлия Кондратенко) из Надымской районной клубной системы со спектаклем  по мотивам знаменитой повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие». Надымчане смогут увидеть эту постановку 28 ноября на сцене Детской школы искусств № 1. </p><p>Второе место присудили коллективу «Экспромт» (руководитель Ирина Горовая) из Центра досуга «Нефтяник» Ноябрьска за пронзительный спектакль-очерк «900 дней блокадного Ленинграда». </p><p>Лауреатом 3 степени стал коллектив «Ритм» (руководитель Лариса Семко) из Централизованной клубной системы Губкинского с постановкой «Барабанщица».</p><p>В номинации «Детские и юношеские театральные коллективы» первое место решено не присуждать. Второе место отдали народному театру-студии «Каморка» (руководитель Ирина Фатеева) из окружного Центра национальных культур Салехарда со спектаклем «Далёкий край». Его скоро покажут и театралам ямальской столицы. </p><p>Третье место – у коллектива «Дилижанс» (руководитель Наталья Куркова) из Дома культуры «Юбилейный» посёлка Пангоды со спектаклем «Лоскутик и облачко».</p><p>Член жюри, художественный руководитель Ноябрьского городского театра  Анатолий Лобанов отметил, что участники фестиваля, занимающиеся театральным творчеством в свободное от основной работы время, уже заслуживают восхищения. В рамках фестиваля также состоялись мастер-классы экспертов, «круглый стол» и награждение победителей – все онлайн. </p><p>Но организаторы смотрят в будущее оптимистично и надеются, что десятый, юбилейный конкурс-фестиваль «Ямальская рампа» в следующем году пройдёт в традиционном очном формате.</p><p>Фестиваль учрежден департаментом культуры Ямало-Ненецкого автономного округа, организаторами выступают автономная некоммерческая организация «Центр творческих инициатив», управление культуры администрации города Ноябрьска и местный Дворец культуры и кино «Русь».</p>

Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР

Фото предоставлено КДЦ

Война на кончиках пальцев. На Ямале снова побывал театр «Недослов»

<div class="content-lead">На прошлой неделе на трех ямальских сценах свершилась настоящая магия – в Арктический регион вернулся единственный в своем роде театр «Недослов». Зрителям, по их собственным отзывам, действительно было не до слов – спектакль «Здесь птицы не поют» перевернул их представление о том, как нужно рассказывать о войне. Ведь привычный сюжет о разлуке, потере и подвиге актеры воспроизвели на языке жестов.</div><div class="splide slider-module-serializer"><div class="splide__track"><ul class="splide__list" style="width:100%"><li class="splide__slide" style="width:100%;height:auto"><img src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/20190309_195446_5d3_05_57_6284-e1575111663179_XYg7ogV.jpg" alt="Фото предоставлено КДЦ"/></li><li class="splide__slide" style="width:100%;height:auto"><img src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/fr2a5480-e1575112295600_8JCBaK7.jpg" alt="Фото предоставлено КДЦ"/></li></ul></div></div><p><strong>«Ямал – глоток свежего воздуха»</strong></p><p>– Наш театр не имеет аналогов в мире, – рассказал «КС» директор «Недослова» Сергей Бидный. – Все 24 актера – выпускники Российской государственной специализированной академии искусств, только там готовят подобных профессионалов. В труппе вообще нет москвичей – в свое время ребята приехали учиться из Омска, Барнаула, Ижевска, Ярославля, Калуги, Пензы, Саратова и других городов.</p><p>География гастролей театра не менее широка: труппа объездила почти всю Россию и не раз срывала овации за рубежом. На «краю земли» артисты впервые побывали только в прошлом году - тогда на сценах Ноябрьска, Нового Уренгоя и Салехарда с ошеломительным успехом прошел спектакль «О тебе…» по мотивам знаменитых отечественных рок-баллад. В 2019 никто не мог предсказать, что свой следующий – посткарантинный – театральный сезон актеры будут открывать тоже в Арктике.</p><p>– Для нас эта поездка – глоток свежего воздуха, – отмечает Сергей Бидный. – Мы потеряли себя на время пандемии, с 12 марта не сыграли ни одного спектакля. Наверное, нашей поездкой на Ямал дело и кончится: у нас есть планы на ноябрь, но я почему-то уверен, что им не суждено осуществиться. Слава богу, здесь про нас не забывают – места тут совершенно очаровательные. И, что уж говорить, платят тоже по-ямальски, от души.</p><div class="content-new-image"><img alt="Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР" src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/_mg_9417.jpg" style="width:100%" height="682" width="1024"/><div class="content-image_child">Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР</div></div><p>– Помню, как здешние зрители с восторгом и теплом воспринимал спектакль «О тебе», который мы привозили в прошлом году, – рассказала с помощью переводчика актриса театра Виктория Барышникова. – Аплодисменты были очень долгими, огромная энергетика была в Салехарде. Тогда мы впервые плакали на поклоне.</p><p><strong>Шекспир на языке жестов</strong></p><p>Нарушения слуха есть у всех актеров «Недослова»: в труппу попали те, кто не слышит совсем ничего, и те, кто все же различает окружающие звуки. Поэтому процесс работы над каждым спектаклем необычен и кропотлив: он начинается с переложения сюжета на понятный актерам язык и заканчивается трудоемкой шлифовкой пластического рисунка.</p><div class="content-new-image"><img alt="Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР" src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/_mg_9380.jpg" style="width:100%" height="682" width="1024"/><div class="content-image_child">Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР</div></div><p>Перед каждым выступлением программу «прогоняют» полностью, ведь хореография в театре – не только и не столько порыв, сколько заранее выверенный порядок перемещения по сцене. Однако от этого сценическое действо не менее впечатляет.</p><p>– Когда ребята общаются между собой, они очень глубоко «в собеседнике», – отметил Сергей Бидный. – Они не смотрят в глаза, на руки, но считывают образ целиком. Для театра очень важно, когда на сцене есть такое партнерство. И этим наши актеры выразительно отличаются от остальных.</p><p>«Недослов» не отказывается от постановки классики, несмотря на то, что артистам изначально неясны многие, особенно абстрактные, понятия – для них приходится искать свою, доступную интерпретацию. Репертуар театра фантастически широк – от «Гамлета» до «Любви и голубей».</p><p>– На премьере наших «Господ Головлевых» был сам Юрий Норштейн, – добавил Сергей Бидный. – Он сказал тогда: «Это просто космос. Они – гении». А после «Гамлета» одна из театральных критиков поделилась ощущением, будто Шекспир писал пьесу как раз для языка жестов. Это же крайне сложный материал, но на наших актеров он ложится. Не знаю, как ребята это делают – необъяснимая магия.</p><p><strong>Диалог без слов</strong></p><p>Решение привезти на Ямал именно спектакль о войне, руководство театра приняло еще до введения в регионах режима повышенной готовности. Однако новый контекст обнажил параллели между сюжетом и пугающей реальностью.</p><div class="content-new-image"><img alt="Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР" src="https://257824.selcdn.ru/yamalnews/_mg_9424.jpg" style="width:100%" height="682" width="1024"/><div class="content-image_child">Фото: Елена Земляных / КРАСНЫЙ СЕВЕР</div></div><p>– Когда мы летели сюда, я думала, что у пандемии с войной есть что-то общее – и там, и там кто-то гибнет, – призналась актриса «Недослова» Александра Селянинова. – Мне кажется, наш спектакль подходит для того, чтобы передать людям: надежда есть всегда.</p><p>Необходимость социальной дистанции помешала артистам собрать по-настоящему полные залы – однако нынешний фурор ничуть не уступил прошлогоднему. Жители Салехарда, Аксарки и Лабытнанги в очередной раз не обделили гостей теплом – на их глазах песни военных лет сплелись в единую историю и словно бы «ожили».</p><p>– Весь спектакль я просидела со слезами на глазах – даже не могу говорить, – рассказала сразу после спектакля одна из салехардских зрительниц Татьяна Гостюхина. – Я понимаю, что ребята не слышат, но они так выразительно «показывали» песни, знакомые нам с детства – нельзя было просто сидеть и слушать. Огромное им спасибо, я восхищаюсь ими. </p><hr/><p>Валерия Терещенко, Елена Земляных</p>

«Пандемия – дело серьезное»: самые популярные мемы и ролики про коронавирус 

Театры